儿童涂鸦的发展特点

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摇篮，让我欢喜让我忧（下）

昨天晚上，我看了社区主人发的帖子，说摇篮宝贝太少了。我就想说说我的切身体会。首先，我很担心宝宝的个人资料安全性。尽管我给宝宝在摇篮安了家，我还是有这方面的顾虑。有时，我的一些朋友问我：“你就不怕摇篮在未经你的同意下，出售或转让宝宝的个人资料吗？”这一问，我还真是不好回答。我建议摇篮拟订一个与此相关的具有法律效力的公告，消除不只是我一个人的担忧。第二，摇篮宝贝主页其实还有待改进。很多爱好者并不能满足填写框框式的主页，而是喜欢拥有一个空间，当然是免费的，大小合适的，能够自己设计自己制作的具有独立个性的真正的个人主页。第三，摇篮在推出的今日宝贝和社区小明星，一定要公正公平才好，最好是从内容的质量上去把关，而不能从人气上片面的去评判，毕竟如匡匡的主页那样既有好的质量又有很高的人气的宝宝不多见。

再有，匡匡今天发的帖子，激发了我写这篇文章。我觉得好的网站一定要是开放型的网站，只有这样才具有吸引力，才能是大家向往的地方。当然，在这样的情况下，有利就有弊。为了最大限度的发挥利，而减少弊，那么，摇篮就得努力了，除了技术要更新快一点，满足用户之外，更要紧的是一些该制定的制度条约也要尽快出台，“把丑话说到前头”总是可以的，而且大家也能接受。

最后一点，想要说的是，在祝贺摇篮电子商城开业的同时，我想提醒摇篮人，定好了自己的位置后，就努力去做，做的更好，而不要流于“孩子的钱最好赚”的俗套里。在此，我把曾赠于摇篮的《上善若水》写在这里，作为本文的结束，让大家，比如电子商城，但是我们必须认识到我们在一些方面还存在着不足。因此借用孙中山的一句话：革命尚未成功，同志仍需努力！

希望以我们的努力来满足网友的要求；以我们的努力来促进网站的发展；以我们的努力来促进我们技术部同仁自身的发展。

“涂鸦”让人欢喜让人忧

　　孩子说

　　我有个画家梦

　　上幼儿园的昆昆对绘画有浓厚的兴趣。课本的空白处、家里的墙壁上，都有昆昆的“杰作”。妈妈看见昆昆如此热爱画画，不禁大喜，心想好好培养孩子，以后定能成为一个优秀的画家。

（本文来源于图老师网站，更多请访问http://www.tulaoshi.com/huihua/）

　　点评：有的家长认为孩子在幼儿时期有一定的绘画才能，将来长大了就能成为画家。其实，小画家和大画家之间并没有直接的联系。幼儿时期画得相当出色的孩子，长大后真正成为美术工作者的为数并不多。但是，许多医生、科学家、建筑师的成才之路却常与儿时爱画画有着密切的联系。这是因为“涂鸦”艺术最大的特点就是发展了幼儿的CQ(创造力商，或称创造性思维)，而CQ的提高将大大促进EQ与IQ的发展，让孩子全面发展。

　　日本幼儿美术活动专家长坂光彦认为，幼儿美术活动的目的不在于教会幼儿画成一张画或制成一件工艺品，不是为了培养未来的画家，而应把它当作开发智力、培养创造意识、创造才能和高尚情操的一种手段。涂鸦可发展孩子CQ，还可以培养孩子的观察力、动手能力和审美能力，能使得脑、眼、手并用，促进身心的成长发育。

　　家长说

（本文来源于图老师网站，更多请访问http://www.tulaoshi.com/huihua/）

　　上不上绘画班是个问题

　　苗苗3岁半，对画画具有较高的热情，父母就给她报了一个绘画班。上了一段时间课后，父母发现苗苗不仅不积极去上课，而且回到家里再也不愿意画画了。

　　点评：苗苗需要的并不是绘画班里的美术教育，而是一个可以轻轻松松画画的地方。而很多绘画班主要是教传统的绘画技能，习惯给孩子一个画画的标准模式，往往会限制孩子想象力等思维能力的发挥，不利于孩子心理的健康成长，从而引起“厌学”情绪。对于2～7岁的孩子，开展美术教育要从儿童心理特征出发，以培养兴趣为第一目的，只提供材料和刺激，让孩子自我表现。

　　家长如果送孩子去上绘画兴趣班，应选择这样的：上课方式生动有趣，太知识性的方式不适合学龄前的孩子；氛围能让孩子身心真正舒展，使孩子充分发挥创造潜力；绘画颜料应是安全环保的，不会对孩子的皮肤造成伤害……现在，社会上的绘画培训班多有免费试听课，这是了解学校和老师的绝佳机会，家长一定要亲自带孩子去感觉，然后再做选择。

　　专家指引：

　　涂鸦也要分场合

　　孩子们从绘画中表现出来的天赋则是千差万别的。父母应该从孩子们的涂鸦中发现孩子的潜能，抓住时机培养。

　　发掘孩子的美术才能

　　一般说来，具有美术才能的孩子，往往早期就有显露。3～4岁时，其美术才能表现为：求知欲强、好动好问、兴趣广泛、喜爱涂涂抹抹；视觉感受和辨别能力较强、能分辨各种颜色、线条曲直、方圆等；观察事物较全面、细致；具有丰富的想象力和创造力。发现了孩子的绘画潜能，家长应循循善诱。

　　营造良好的教育环境

　　从一些艺术家家庭教育环境的影响来看，他们的家长都具有以下特点：较高的美术素养和良好的文化修养；重视早期美术熏陶和教育；注意孩子性格及品德的修养；尽力为孩子创造良好的学习环境和条件；寻求造诣较高的教师并注意与其配合。意大利艺术巨匠达·芬奇、拉斐尔等之所以成为绘画大师，就是与他们从小受过良好的美术教育分不开的。

　　尊重孩子的“画语权”

　　有个孩子趁着妈妈不注意，在白白的墙上画了一个蓝色的大方块，妈妈先训斥他又弄脏了墙壁，然后指了指窗外的太阳，纠正说：“你画错了，太阳应当是红色的，是圆的。”

　　蓝色的方太阳，多么难得的想象力！可妈妈却用成人的思维打击了孩子的创造和发挥。很多家长不懂得孩子，总是用大人的眼光和实物的标准来评判孩子的画。有些父母按捺不住地自己动手，迅速画出个太阳或房子，让孩子照着画。这正是大部分家长的误区所在。要知道，这种&ldTulaoshi.comquo;不像”的画才是孩子对外部世界的真实感受和内心世界的真诚流露。

　　为孩子开设“涂鸦”地

　　当孩子开始有了涂鸦的兴起之后，家长应当从孩子的视角看待孩子的作品，尊重孩子，爱护童心，但也不宜鼓励孩子随处乱画，尤其是在公面之间没有“返回”连接，看了一个新页面，不能回到上一个页面。虽然浏览器上可以通过back按钮返回，但是还是图老师感觉不太方便。还有就是摇篮的搜索引擎，也不太好用，数据库里的资料很乱，搜索到的东西一个连接与下一个相关连接并不相关，给人一种脱节的感觉，不能顺利地快捷地搜索到自己需要的信息。还有更为重要的是，访问速度不够快，特别是在白天，外地的朋友要到摇篮来，真的很难。与访问北京的其他网站相比，访问摇篮的速度真的很慢。

涂鸦解析

jgzwxw 转贴： （写于9/17/2002 4:33:07 PM）

一、TuLaoShi.com不要以成人画的标准评价儿童画，要站在孩子的立场来看待儿童画。

某些家长对儿童画的看法是有偏颇的，其中最大的问题是用对成人画的审美观来要求儿童画，总认为孩子们的画不美观、比例失调、残缺不全、与实物常态不符等等。从这种观点出发，家长自然而然地就要指出孩子画的不足和毛病，甚至自觉不自觉地予以“贬斥”或“嘲笑”，进而采用成人的画法教画，或者不厌其烦地要求孩子照着范画进行临摹。我们设身处地地分析一下家长的心态，一般来说，大家是把孩子画画看作是一种能力的表现，而衡量儿童画这种能力的主要标准囿于“像不像”、“美不美”和“行不行”。所谓“像不像”是指将孩子的画与实物比较，以与实物形象相符合的程度作为衡量的标准之一；所谓“美不美”是指用成人的审美观点来评价孩子的画，以符合或接近成人画的标准者为“美”，否则为“不美”；所谓“行不行”是指以成人画的画法来要求儿童，近于成人的技能技巧者为“行”，反之为“不行”。

诚然，儿童画的确是儿童的一种能力的表现，它是儿童自我表现能力的体现，它反映着儿童本身内在的心理、情感、认识和经验，它是一种创造性活动。儿童画有其自身的发展规律，也存在着个体差异。儿童画的发展需要成人的关注，需要成人的帮助。

第一，正确对待儿童画首先要了解孩子的画画动机，了解他想表现什么，理解孩子才能理解他的创作，这就要求家长把孩子的画与他的生活经验和他的认识、情感联系起来；

第二，一定要满腔热情地与孩子共同享受绘画的乐趣，使孩子感到他的画得到了成人的首肯和接纳；

第三，给予肯定和表扬，表扬儿童画不要太空泛，也不宜于过分夸大，应该言之有物，就图画本身的表现、长处和进步予以确实的肯定。这样才能使他得到真正的鼓舞，从而增强自我表现的信心和主动绘画的积极性。千万不要由于家长对儿童画的态度不够端正而使儿童产生挫折感，降低或损伤儿童创作图画的积极性。

二、不要一味注重绘画的结果，应该注重绘画的过程。

人们拿起一幅儿童画会轻易地用“好看”和“不好看”来评价一番。评者不经意，但对孩子本人有很大的影响。有的教师和家长给幼儿的图画评分，这是不可取的做法。成人以自己的标准制定了5、4、3、2、1的尺子，给孩子的图画打上“好”与“不好”的烙印，可是孩子一点儿也不了解高低分之间的内在关系。其实，从表面上评“好看”、“不好看”也好，给儿童画评分也好，都是简单地从画面上评价孩子们的画，是单纯重视绘画结果的表现。

首先，儿童画是孩子自我表现的一种方式，是他的思想的表现，内涵着他情感的变化，反映着他的经验和感受，体现着他与周围环境的联系，更是一种创造性活动。这种内涵丰富的活动，最基本的要素是孩子自身，最重要的是绘画的过程及其发展历程。重视儿童画的发展过程首先要把注重点放在儿童的绘画活动中，注意他是如何表现其内心活动的，是怎样反映他的周围环境的，也就是要了解孩子的绘画意图，引导他将绘画与生活联系起来；

第二，要看重孩子的劳动和努力。不可否认，孩子绘画存在着水平上的差异，差异本身不太重要，重要的是孩子的绘画热情、绘画兴趣和努力程度，特别是他的创造精神；

第三，要重视孩子自身的提高。可以说评价儿童画并没有绝对的标准，不要将孩子的画与范画比较，也不要把眼光放在孩子之间的比较上，需要的是珍惜孩子自身的发展变化，随时发现孩子的进步，及时给以肯定和鼓励，这样才能给孩子以力量，推进他的创造性活动。

三、不要让孩子模仿成人范画，培养他们自主作画的能力。

许多家长受模仿画的影响，热衷于让孩子模仿范画，或者代替孩子画画，让孩子模仿家长的画。如果强迫他们模仿，他们就会成为范画的依附者，模仿的工具，自己内在的创作欲望受到压抑，自我表现的热情受到挫折，从而使孩子的绘画失去活力，变成百万儿童千篇一律的呆板相似画。

既然儿童画是一种表现，就要给孩子表现的能力。我们不主张在孩子绘画过程中直接干涉他，那么应该怎样培养儿童自主绘画能力呢？我认为应该从以下几个方面入手：

1、丰富儿童的经验，扩大知识眼界，家长可以利用各种机会，比如通过游戏、参观商店、医院向孩子讲解，特别需要利用节假日带孩子接触自然和社会，来丰富他们的知识和经验。

2、注重培养孩子的某些智力技能 图画是通过图形和颜色来表现的，利用各种生动活泼的方式教孩子多认识些颜色和图形--包括几何图形和实物图形是必要的训练；平时让孩子多观察周围环境中的事物，培养他们敏锐的观察力；通过讲故事和观察各种事物的变化培养他们的想像能力；给儿童多种形态的图画印象，避免一种模式的束缚。

……
家长指导儿童画应该像对朋友那样对孩子进行引导和帮助，采取循循善诱的方式启发儿童，促使他们一步一步达到新的创作水平。

涂鸦，孩子才有的创新意识

　　孩子画画，被大人们称为涂鸦。孩子在涂鸦过程中，有时会产生带有创新意识的“力作”，而这些“力作”，往往不被老师、家长看好，常常是简单的一句“没道理”就把孩子的画作否定了。

　　前段时间，我和幼师专业的学生到农村幼儿园去实习，碰到了孩子们创作的几幅这样的涂鸦。

　　幼儿园里有个叫琴琴的4岁孩子，当老师让他们自由画画时，琴琴画了一棵奇怪的苹果树，苹果结在树根上，埋在地底下。老师说：“你画错了，苹果应该挂在树枝上。”她忽闪着大眼睛说：“马铃薯、花生、红薯，它们的果子也是长在根上的，这样就不怕刮大风了。”老师无可奈何，只好向她摊开两只手：“唉，我怎么说你才明白，苹果只应该生长在树枝上。”

　　另一个男孩子兵兵画了只小猫，被来接她回家的妈妈看见了，妈妈说：“兵兵，你画的小猫怎么安上了狐狸的大尾巴?天底下有这样的小猫吗?”兵兵舔舔嘴唇说：“小猫冷的时候，大尾巴可以当被子盖呀!”妈妈说：“有了大尾巴，就不是小猫了。”他歪着头反问：“你刚才不是叫它小猫吗?”面对这样的反问，妈妈无话可说。

　　再说婷婷所画的鸡。她画了一只金黄色的老母鸡，愣愣地望着自己下的蛋。这是一只多么大的蛋呀，比老母鸡还大两倍!幼儿园老师笑她说：“婷婷的鸡，下的是气球呀，会越胀越大?”她一听，高兴得拍着小手说：“对呀对呀，蛋也可以长呀，越长越大，越长越大!鸡妈妈也感到奇怪呢!”老师无可奈何地摇摇头。

　　那天，市文化馆的张老师到幼儿园来写生，她是位年轻的画家，休息时，在办公桌上随便翻翻孩子们的涂鸦，赞不绝口，说孩子们的画表现了丰富的想象力，敢于创新。那天，张老师把琴琴、兵兵和婷婷的几幅涂鸦要走了。后来，这几幅画在全市幼儿绘画比赛中都获了奖。

　　通过这个故事，我想说的是，从小培养孩子的想象力，就要为他们们创设宽松开放的环境。对于孩子们的涂鸦，我们不必拘泥于表面的“像”与“不像”，而是要积极鼓励他们去自由地想象，大胆地表现，让他们在发散思维、逆向思维中得到创造的快乐。爱因斯坦、爱迪生在孩提时代就常常想些、做些成年人看来“没有道理”的事情，遭到老师的非议，可是实践证明，这对他们长大后从事科学研究和发明创造是大有益处的。善待孩子涂鸦中的创新意识，也许他们辉煌的人生，就是从这些“不可思议”的涂鸦起步的。