素描原理在PS鼠绘实物中的应用

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Part.1 素描理论

　　素描-Dessein，找了找资料，艺术杂志上写的是：素描是一切绘画的基础，这是研究的过程中所必须经过的一个阶段。(看来用PS来绘画，也需要有素描的基础，毕竟这是一切绘画的基础诶)

　　在素描中，第一要素就是线，素描通过线条来表现物体的形象和轮廓，引起观者的联想。大家都知道，两线一面，三线一体。通过下面的动画我们就可以感觉到线条在展现空间感上的魅力。

Fig.1

　　我们可以从线条的变化中，得到可以一个具体的的形象。因此，通过勾勒线条的手段，单纯的轮廓勾勒可以发展成精致的作品。同样，我们在PS绘图中，也是通过类似的手段，在一个轮廓的基础上不断添加新的元素，使作品逐渐饱满，然后构成一副精美的PS鼠绘作品。

　　在素描中物体的三维特性是通过控制明暗的逐渐变化来实现的。明暗也就成了展现立体的另外一个手段。由于光的反射和折射，以及在不同介质上表现出来的不同性质，所以产生了明暗的不同。光源直接照射（也可以说是反光充足）的部分我们称为亮部，光源照射不到的地方（无光或者反光少）我们称为暗部，当然，事物不止两个极端，中间部分我们称为中间调。

　　在PS中通过曲线工具（图象调整曲线orCTRL+M）来实现。如图：

Fig.2

　　在曲线面板中那条直线的两个端点分别表示图像的亮部和暗部，直线的其余部分统称为中间调。

　　现在我们来通过调节曲线工具中两个端点来比较以下几个效果。

Fig.3

Fig.3-1

Fig.4

Fig.4-1

Fig.5

Fig.5-1

　　通过这几个比较，相信各位对PS是如何调节明暗的三部分有了一个初步的了解。当然PS中通常处理的是RBG三色的图片，在各个通道内调节又是有所不同的。赵鹏老师的《Photoshop曲线工具简单教程》相信会对各位朋友在理解上会有更大的帮助。

　　现在我们对Part.1进行一个总结：

1、实物是通过在线条的基础上进行勾勒和充实的；

　　因此，在我们用PS做图前是很需要通过几个线条来打好轮廓是非常必要的，通过勾勒轮廓，确定物体的大致比例，然后再此基础上添加新的元素，使画面饱满充实。

2、物体的明暗三部分；

　　任何实物要在人眼中呈现，都无外乎亮部、暗部和中间调这三部分，在做图中，尽量通过调节曲线来呈现作品的立体感。

Part.2 透视原理

　　首先，我们先了解几个基本术语：（肯能有点形式化，但是，我还是希望各位能看完这些，因为理解了这几点会对PS绘画有所帮助）

　　1、视平线：就是与画者眼睛平行的水平线；
　　2、心点：就是画者眼睛正对着视平线上的一点；
　　3、视点：就是画者眼睛的位置；
　　4、视中线：就是视点与心点相连，与视平线成直角的线；
　　5、消失点：就是与画面不平行的成角物体，在透视中伸远到视平线心点两旁的消失点；
　　6、天点：就是近高远低的倾斜物体（房子房盖的前面），消失在视平线以上的点；
　　7、地点：就是近高远低的倾斜物休（房子房盖的后面），消失在视平线以下的点；
　　8、平行透视：就是有一面与画面成平行的正方形或长方形物体的透视。这种透视有整齐、平展、稳定、庄严的感觉；
　　9、成角透视：就是任何一面都 不与平行的正方形成长方形的物体透视。这种透视能使构图较有变化；

　　现在，我就和大家讲讲透视的画法。

　　在素描中最基本的形体是立方体。同样，我也希望各位能通过画立方体来培养自己在PS绘画中能力。在素描时，大多是以对三个面所进行的观察方法来决定立方体的表现。另外，利用面与面的分界线所造成的角度，材馨凳境鑫锾宓纳疃龋饩蜕婕暗酵甘庸媛伞Ｍ赑S绘画中，通常新手最好练习方法是多进行素描绘画，在此基础上，逐渐脱离临摹，然后转向创作。当然，这个过程更多的是枯燥无味，所以，希望各位有心理准备。