今天天气好晴朗处处好风光,好天气好开始,图老师又来和大家分享啦。下面给大家推荐10位摄影大师的写真物语,希望大家看完后也有个好心情,快快行动吧!
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摄影是时间的影子,也是时间的恋人。小编选取了10位摄影师的作品以及他的tulaoshi.com写真物语,一起回顾下日本摄影的兴盛旅程和黄金时代。
开启摄影艺术第一篇章
福原信三,FUKUHARA Shinzo, 1883 1948
(本文来源于图老师网站,更多请访问http://www.tulaoshi.com/sheying/)光是浓淡调性的表现,形是诗意境界的表现,这就是摄影艺术。《摄影道》
我极力奉劝摄影家接近自然,因为摄影,并不是为了拍摄。忘记摄影这件事,到草原上仰望终日的白云吧。《朝日相机》
福原信三 西湖风景,1931
构成派代表人物
渊上白阳,FUCHIKAMI Hakuyo, 1889 1960
无论光也好、调性也好, 那是摄影的第一要素, 却不是艺术的第一要素。《现实的感想》
我们,是为了我们的艺术表现而选择了摄影,不是为了摄影而选择了艺术。《日本摄影年鉴》
渊上白阳 题不详(太阳), 年代不详( 约二战后)
田园风景第一人
盐谷定好,SHIOTANI Teikou , 1899 1988
我的摄影出自对自然的爱慕,一心一意希望将自然之心化为自己内心拍摄下来。时刻变化的四季风情触动我的诗情, 或山、或川、或海、或田园风景、或人。在其中以自我发现自然情感,在感动中极尽一生之力摄影。《盐谷定好名作集》前言
盐谷定好 落雷,1935
承前启后的现代摄影开创者
野岛康三,NOJIMA Yasuzo, 1889 1964
拍摄肖像时,我会先把对象放在适当光线下,研究明暗与形体,一旦发现有趣之处便立即拍摄,在那一瞬间,我毫不思考人物的性格、或是他们的特征,反而依明暗、形体的感觉拍摄。对我而言,那种以表情为主,由神情产生气氛的拍摄方法,我是做不来的。我对造型的趣味更感兴趣,总之我的创作,都是由感觉而生。《人物作画》、《アルス摄影大讲座 人物作画法》
野岛康三 裸之背,1930
新兴摄影旗手
小石 清,KOISHI Kiyoshi , 1908 1957
摄影即使是科学的艺术,最终还是得以人的、人文的价值标准作为判断。所以艺术家应以作品内容来选择他的技巧,而非让技巧决定他的作品。《中途曝光的技法》、《朝日相机》
(本文来源于图老师网站,更多请访问http://www.tulaoshi.com/sheying/)小石清 初夏神经自己凝视紧迫而来之物, 1932
超前三十年的前卫
安井仲治,YASUI Nakaji , 1903 1942
百年后, 摄影家灭亡, 因为技巧的彻底单纯化, 摄影家 这个名词将会消失,摄影将能完全普遍化, 但就艺术性来说, 恐怕没有进步多少。《百年之后的摄影:没有摄影家的摄影》
任谁都不可否认,若将今日的艺术与一千年前相较,艺术只是比以前更宽广了,却没有更加深入。《朝日相机》
安井仲治 题名不详( 海女二人),1936
纯艺术摄影独行者
中山岩太,NAKAYAMA Iwata , 1895 1949
摄影不是拍下了什么,而是述说着什么,是面向第三者表现着什么。
若摄影信奉的是唯实论,那我们所思考的便毫无意义。
认为摄影是客观世界的切片的想法是错误的,认为摄影是毫无偏差复制物像的想法是偏差的。
摄影应该是完全纤细的、主观的、个性化的东西。
《由摄影界观看新摄影的胎动》、《日本摄影年鉴》
中山岩太 1932
介于绘画与摄影间的表现者
椎原 治,SHIIHARA Osamu , 1905 1974
道具,即艺术表现的手段或方法,是由素材决定。
虽然一个艺术作品的伟大与否并非由道具决定,但能否适当使用道具,必是伟大艺术作品生成的根本。
素材与道具最重要的任务,就是提高艺术作品的价值。
由此可知,摄影未来的道路已经决定,现在正是我们往理想迈进的时代
槯原治,无题,1930年代
瑛 九,EiKyu , 1911 1960
我以实物投影的技巧去极端接近、扩大相纸本身在科学面上的自由,我绝不是要用光影抽象炫技,那样反而拘束了相纸的自由。《为了自由创作实物摄影》、《摄影时报》
瑛九 跳舞的人, 1950
日本超现实主义代表
山本悍右,YAMAMOTO Kansuke , 1914 1987
若孤独被强制诊断,只会导致更深的孤独。
二十世纪初期的自由赋予我们的,除了今日完全的孤独外,别无他物。
《朱泉会会报十八号》
山本悍右 钉针的肉体, 1949
来源:http://www.tulaoshi.com/n/20160401/2087173.html
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