吕小川揭秘摄影场景选择的创作启示

2016-04-01 22:54 34 1 收藏

下面是个超简单的吕小川揭秘摄影场景选择的创作启示摄影教程,图老师小编精心挑选推荐,大家行行好,多给几个赞吧,小编吐血跪求~

【 tulaoshi.com - 摄影 】

吕小川揭秘摄影场景选择的创作启示

   关于一个作品的背景有很多种。我们常知的,比如说在影棚里面。有单色背景、花色背景。我们所指的花色背景就是这个有真实场景的,一个大的喷绘的照片似的这样一个背景,然后人物在前面做一些美姿,通过灯光,然后摆上漂亮的照片给拍出来。那么另外一个就是纯单色的背景,大家熟知的有白色的、黑色的、还有褐色的。甚至还有红色、黄色等等。很多这样的颜色,这是影棚里面的情况。

  其实在影棚里面我们可以去延伸,如果我们就用一面白墙可不可以?是可以的。或者是在一个屋子里面,把门都关上,窗帘拉上,这样屋子里面是很黑的。再打一盏灯,这个时候,照在模特的身上,可以出现非常暗调的一个片子,这都可以。那么通过这一点,我们去延伸。我们由小说到大,然后从大再返回来。大家可以想象一下,就如同我们做了一次场景的旅行。

吕小川揭秘摄影场景选择的创作启示 图老师

  比如说在我们的屋子里面,就在你的家里面,当然了有很多家具、有很多摆设,包括装修的一些东西。我们联合以前,我们所讲的摄影是光影和方寸之间的艺术,光影我们要去想,台灯、日光灯、闪光灯还是其他的外界的光源......首先要想好光的问题,光是必须我们第一个要想到的问题;第二,看场景。在我们屋里任何一个角落,卫生间、床边、窗户边、靠墙的位置,靠地板的位置,我们不要把它看作一个整体,因为我们眼睛所看到的,所幅射的面积是非常大的,就是我们眼球所照到的这个体积,我们所看到的所有的场景,给它收下来的时候是很大很大的,不信你现在看一下你的屋子里面,你不要看电脑屏幕,回过头看看你屋子里面是很大的一个范围,那么在这个范围里面,通常我们的肉眼会障碍我们取景。怎么去理解?

(本文来源于图老师网站,更多请访问http://www.tulaoshi.com/sheying/)

  因为你看到的空间非常的大,有的时候你无法把它分割,我们作为摄影师,你想选取场景,就一定要懂得会分割。分割你肉眼所看到的景象,就是我现在眼睛里面看的是一张床,我的对面是一个窗户,有垂下来的窗帘,我现在就是看的觉得就是很普通的一个家居,一个卧室我们把它分割掉,首先床是床,窗户是窗户,墙是墙。好,三块了。我眼前看到的这一个卧室里面有床、有窗户、有墙。这是单独运行的。那么我抛开这一切,心想我就床上进行一组创作可不可以?完全可以。

关于摄影场景选择的创作启示

  举个简单例子,很多这个私房片,很多拍一个女孩,在一张床上,做了很多的非常可爱,甚至是性感的动作,可不可以?就在一张床上,这个时候我们应该想,这个床应该是什么样的颜色了,你不要问,你说小川老师,你为什么要讲这个,讲一讲又讲到颜色或者是用光上了。我告诉你,摄影它没有单独成立的,光也好、颜色也罢,场景也好、人物也罢,它统统都有千丝万缕的关系,都是相辅相成的。我们讲场景一定要捎带着光影和颜色,还有很多其他的一些元素,这个时候我们综合的去讲这个问题,下次在你进行这方面的实践的时候,对你会更有帮助。

  我们继续讲刚才床的问题,我就要想了,我要拍一个什么样色调的,什么样感觉的这样一个片子。比如,首先我想拍一个高调的,我就把这个床铺的全是浅颜色的,床单、枕头都是白颜色的,包括这个被可能都是白色的。整个床的一套都是白色,非常的干净。女孩则穿了一个浅而雅致的颜色,也是靠近白色,穿了一套白纱或者是白色的睡衣。那么在通过这个床单,比如说白色的床单,通过它的反射,因为白色本身它就会反光,于是就起到了一个大的反光板的作用,这时候整个片子一定感觉会很通透。再者我可以把床单全变成带颜色的,就拍一组非常糖水,感觉非常可爱的小女孩,在床上非常可爱的感觉。甚至我拿一个大棒棒糖,戴个大眼镜拍个韩式的,韩味儿那样的味道,可不可以?也可以。

  这一张床可以让你有无限的联想,我们再往深层走一点,我可能会把床单做的颜色稍微深一点,不让它那么花哨、也不让它那么高调。然后我会把光,屋内的灯光变暗。然后,就打一束光源到床上,让一个美女在床上,长发披肩的。大家可以想象一下,她就躺在这个床上,哪怕是捂着头,捋着头发,在想什么事情。或者用一种很有内容的眼神,温柔的也好、惆怅的也好,望着镜头。你把这一刻给截取下来,给她拍摄下来,可不可以?也可以。

  所以说这堂课是如何用简约而不简单的方法,去拍摄出很好的作品,其中的一堂也就是摄影场景如何去选取。白色的床单、花色的床单还是深颜色的床单;高调的拍摄、暗调的拍摄,它所体现的内容不同,那么它所向欣赏者或者是这个作品要表达的情绪就会产生变化。那么我们每一个人,但是通常的都是想,什么样的曝光才能够让这个片子更透亮、更好看一些,那你仅仅是停留在拍摄人像的层面,那你说老师您这讲的不是拍摄人像吗?是,它有一个第一步和第二步。仅仅拍摄人像和照片没有太大区别,它仅仅是高于照片一点点。就像我所说的,艺术美要高于自然,自然的美和艺术美是不能够相提并论的。那么你又要问了,你说老师不对吧,我用相机给它拍摄下来了,通过我相机的设置包括我外面的闪光灯也好、外界的光源也好,包括我后期的PS,我也使用了,难道它不是高于自然、高于生活的吗?

关于摄影场景选择的创作启示

  没错,是高于,只要你动过,就和原片不同,就与你肉眼看到的不一样。它一定是有提升,一定到达了这个高于自然美的地步。但是高多少,就像我们拍片一样,相机大家都会用,但为什么拍出来的内容不一样,可能我们看了参数都是一样的。为什么我始终不去和大家讲这些东西,什么参数、快门速度、光圈之类的。因为那些东西,都是大家通常习惯的,只要你拍差不多都差不多啊,所用的技术也好,都差不太多。可能有人用的技术很高超了,比你这个更巧妙一些,更熟练一些,你也会,你慢慢你也会熟练。但有用吗?它仅仅是个基础,只能说明你会用相机。那么我们现在通过大量的学习,就是在灌输一种,除了会用相机之外的另外的一些精神领域上的,创作它不就是精神领域上的一个艺术美的结晶吗?

  那么我们现在依然拿那张床,就刚才我比喻的这张床,我们继续的让它去说明很多问题,继续去解读我们要说的东西。

  同样是一张床,三个摄影师去拍它有三种不同的味道。第一个他用了一张白色的床单,枕头、被都是白的,整个床都是白的。让一个美女在这个床上穿着亮白,很清新的一件衣服,不管是睡衣也好、性感的也好,总之颜色不是那么太跳。然后就拍一组比较高调的,给人的感觉,就比较清透,觉得这个片子很柔和,很清爽。

  第二人去拍就拍了一组花式的,整个床单颜色很鲜丽、很鲜艳然后找了一个女孩,很可爱,也穿了很可爱的衣服,在床点上逗啊、笑啊,搞一些很可爱的一些表情,戴个大眼镜很韩式的那种感觉,可不可以?也可以。这是第二个摄影师带给你的感觉,很糖水、很卡哇伊,很可爱的一种味道。

  第三位摄影师呢,他采取了一个比较深沉的做法,他把整个床单也好,都变得很灰白,很灰、很灰暗,然后室内灯光也暗了下来,用一盏长明灯照射在床上,一个美女通过一个单灯的这种感觉,让你产生无限的遐想。一位很成熟的女性躺在了床上,而不像是第一张,第一张白色的给你的那种很清新、很清凉的那种感觉没有了,而是用很深沉的东西。我和大家讲,为什么我吕小川善于拍摄内心,就是拍摄这些黑的暗调的东西。我同样举出来三个摄影师,做了三个不同的情绪传达,就通过一个场景,表述了三种不同的情绪。

  那么就像是厨师是一个道理的,同样做一盘菜,三个厨师可能味道都不太相同,都会有差别。那么我现在和大家讲,为什么我小川一直拍比较暗调的东西,都喜欢这个单灯,或者既使是外景也是有强光射入。原因就是我要传达的是内心的,Tulaoshi.Com人物内心的一些情绪,情感上的一些矛盾也好,情感的表达也罢......但是您问了,为什么你喜欢黑色呢,白色不一样也可以表达情感吗?原因就是,黑色代表内心的深处,这种意识不是我吕小川给你的,而是从小你所接受的教育,所灌输给你的世界观就告诉你黑色代表隐秘。

  黑灰都传达出一种隐秘的,秘密的讯息。所以说我一直在讲一个好的作品,要学会暗示,一定要懂得如何去暗示欣赏者。我今天再重复一遍,希望大家能够真正地记住小川这句话:一个好的人像作品,模特及其表现占10%。这幅作品的20%是靠你的引导和创作,好的作品要留给欣赏者70%的联想空间。让他去想象。

  你留给这个欣赏者想象的空间越大,你的作品越成功。想象空间越少,甚至都没有留出想象的余地,这个欣赏者哪来的感想,哪来的这个想象与共鸣呢?所以说,情绪是作品的灵魂,灵魂是作品成功与否的关键。

  我们再往后推,颜色是渲染灵魂最重要的因素,是要靠场景选取的成功。这样大家听明白了吧,一个好的场景真的是很重要!同样一张床,你完全可以拍出一个大片来,我和大家讲,我前一段时间,在我家里拍了一套作品,是朵朵的那一组作品。一个很淡的光源,大家可以看一下。不瞒大家,我在其中做了一个小小的魔术,和大家分享一下,你们就知道了,其实很多东西真的就是方寸之间的艺术。

  这张照片就是在我的卧室拍的,光源就是一盏钨丝灯。至于背景,因为我们家床的颜色就比较浅,我在她的后边就铺了一块一米二见方的灰布。那么这块布它能挡住多少的面积呢,能在取景框里装下就足够了,就这么简单(笑)。所以模特们经常就说 ,哎呀我天,川哥你太会开玩笑了!这不是开玩笑,我有一个模特侯佳,她的男朋友也很喜欢摄影。所以他说,川哥今天我又和你学了一招,这东西也能用啊?!我相信不仅是我,我们很多朋友,也会有过这样的经历,就很简单的一个小办法,就能够营造出一个很好的画面。所以说摄影是方寸之间的艺术,就取景框那么大点儿地方。

关于摄影场景选择的创作启示

  我今天所讲的,可能有些朋友也经历过,但是我们今天是做一个大的总结,希望能够大家带来更多的一些启示,让你感觉到心里一亮:对呀,可以这样做!

  我们再来看窗户,刚才说了眼前三块嘛。窗户有窗帘,这个内容就太好做了。这个窗户很朝阳。我们这里山很多,我在半山腰有一所大房子,山下全是槐花,白色的,一朵一朵的,那个香味扑鼻,一开窗就扑面而来。我每天早晨听到的全是鸟叫,我就觉得我生活在树林里面,就如童话般的生活,非常清新。我在这里说一句题外话,大家要经常看一看非常美好的一些景色,对于内心的感受,对于内心的压力的释放会有很大的帮助。因为窗户朝阳,当阳光透过窗帘照进来的时候,你让任何一个模特站在这个窗户那,那都是戏,那都会出好片,因为你眼睛看到的都已经是非常美丽的景象了,再用你的相机给它记录下来,然后再通过我们的艺术升华这不就是大片吗?!就是我们要去选取的。这个时候你还在想,哎呀,小川老师我用什么样的快门速度,什么样的反光...这个不要再问了,太初级的问题。你就眼前所看到的东西,用手机都能拍下来。你去试一试,你用各种的光线,就这个窗户,就你们家,找一个朝阳的窗户,我不信找不到。一定会有这样的窗户,你就拿着相机各种快门、光圈挨个去试,总会找到一个你适合的参数,然后把这个人去拍下来。这个场景就一个窗帘,就一个窗户,可不可以?完全可以。但是你要通过不同的机位,去找不同的角度,然后把它诠释开来。把这一个片子、一个情绪完全给做到位。

  紧接着我们再说第三个,屋子里面就一面墙,可不可以?完全可以。就在墙上做文章嘛,这个墙完全我可以用室内现有的光源,如果是黑天了,或者是阳光进不来了,屋子里面比较灰暗,那我就开灯,或者是我做一个光源,用一盏大灯,做一个人造的外界光源,可不可以?完全可以。问题是你想表达什么样的情绪,你想表达的是什么的一种感觉,要拍摄一种什么样的片子,然后让这个女孩穿各种各样的衣服,完全可以。就像是我上次找的那个模特,这就是很简单了,这个是没装修的一个破房子,一个没装修的一个门市,里面很简陋,地面都没处理,就是水泥地,逆光拍摄的一张照片。就这么简单的场景,我和大家讲,就需要你眼睛所看到的,整个场景,就需要你的眼睛去捕捉并不是说任何一个地方都可以去拍摄,但是我想说任何一个角落都是你去寻找的目标。

  我再重复一遍,不是说任何一个角度、任何一个场景,你都可以去用,但是任何一个角落、任何一个场景都是你必须要去搜索,都是你必须要进行过滤的,每一个场景,都是你可以利用的,但是用不用是你的事情,你有决定权、有选择权,就像我刚才说的,我们家的那个床,我已经拍过很多次的照片。窗户,我们家的窗户那简直了,总用。我现在找一个我们家窗户的照片给你们看,最后这一张其实就是窗帘离你的镜头太近,才变成了一个前景的虚化,就通过窗帘一个虚化,背景就是白墙,它完全可以出一张片子。

  上面的那两张那就是我们家里的窗户,没有什么特别的。然后在这里其实在这张照片,我给大家看一下,这张照片依然有线构理论和黑色紧缩原理在里面,但今天我就不讲了。那么一个场景的选择,就很重要。要结合你的构图、色彩,包括人物的情感的运用。

  接下来我们说外景。很多时候我们去外景,喜欢猎奇。什么叫猎奇呢?找一些比较你生活中看不到的,也算是猎奇,比如说我就领着模特,或者是我自己到这个天南海北,任何地方,到这个平遥、西藏、坝上啊很多地方都喜欢去,然后去拍摄那种场景,我就选大的,就选别人很少能够去到的地方,什么大、什么稀奇我去找,就找那个地方,这是一种,可不可以呢?可以。只要创作就可以,存在即是道理。

  但是,我们要去想,我们是不是大多数人都不可能有这样的机会呢?这个也要肯定,像我就没有,因为我没有时间,我整天忙的,出版社今天又催稿了,都火儿了我看,我说我实在是忙啊,最后出版社说,行,小川老师拖到这个月底,我说行,我拖到这个月底,实在是没办法。那么怎么办?就从身边找嘛,我之前和大家讲课讲过,我说在你的周围,你要去找你周围的像楼群。楼群里面,你去找场景的时候,一定要去看光线。很多人在拍作品的时候,选场景的时候,只是觉得这个场景挺漂亮,真正拍的时候就不太容易了。原因是什么?就是光线的运用。就是本身你要选这个场景,你就要去看,这个光线夕阳下来,我如果拍片的话可不可以用得到,可不可以?如果这个光线不行的话,但这个场景真的不错,我如果用外界光源,就是外拍灯或者其他光源如何解决这个问题......

  这是你今天需要去想的。我告诉大家,一个好的场景,我不只去一次,为什么?只要我有时间,我这一段时间可能就去这一个场景,去看,2点的光线是这样的,下午2点的光线这样的;那天早晨有时间,我就早晨去车然后去看一看,哇,早晨的光线是这样的。大家要有这种去研究的心态。能够放下你的包袱,放下急躁的心理,不要着急,没有人催你发表一篇作品,你也不用去着急我今天总想拍片子,总想拍片子。不用着急,这也是练习的一部分。然后就是这个场景。

  比如说呢,就是在一个楼群之中,我就想拍这个楼群里面的一个小角落,然后每当下午的时候,夕阳斜下来,正好照在这个楼群里面,通过各种这个楼嘛,楼之间的交错、缝隙这个光线正好透过来,打在墙角上,哇塞,后面还有透视关系,太棒啦!即使没有模特,我没事儿我看一看,我觉得那也是最美丽的一片景色。这让我想起之前和大家分享过的一个故事:俄国的画家列宾,他有一个朋友到他那儿做客,正赶上冬天下大雪。随后他们两个人在后院,边散步边聊天,这个时候,他的朋友发现这个雪地上有一块琥珀色的狗尿,他朋友抬起脚说,这么纯洁的白色的雪地上,会有一滩狗尿太恶心了,顺脚就铲了一点雪,把这个狗尿给埋上了,就给破坏了。当时列宾就有点火儿了,生气了。你在干嘛?然后他朋友说:这块狗尿太难看了,我拿雪盖上了。列宾说:你真是多此一举,你可能不知道,这几天我看到的最漂亮的一块琥珀色。艺术家的眼光和平常人的眼光就在这里,就一滩狗尿,两种境界。

(本文来源于图老师网站,更多请访问http://www.tulaoshi.com/sheying/)

  所以说,我再重复一遍,自然美是否可以和艺术美相提并论。我们可以肯定的说,艺术美高于自然美。如果你现在就想作为一个摄影师,作为一个创作者,你首先要把自己的心态提高,你不能够再把它放为普通人的,肉眼凡胎的去看待一个事物的水平上,明白我的意思吗?虽说就一滩狗尿它会有这么大的文章。就像我刚才和大家讲的,是一个道理,就是楼群里面斜的光线,正好照射在楼群的一个墙角上,即使我不拍片。我不瞒大家讲,我下班回家的路上,如果时间早的话,我一定会绕一个圈,就路过那个楼群,就看那个墙角,真美,赶紧欣赏一分钟,然后才回家。

  我和大家讲,曾经有人说,艺术家和精神病就一步之遥(笑),这有点夸张。虽然我也不是什么艺术家。搞艺术的总是有一些和别人不同的一些想法,不同的一些想法,但是你必须要有,你要去学会欣赏你身边的人、事、物。所以说我一定要找一个模特就在那个楼群拍一组,早晚大家会看到那组照片。所以说我们在选取场景的时候,真的要以一个平淡的平常心去看,用高于平常心的这个艺术美,去把它诠释、给它升华、给它创意,明白了吧。

  我们今天所讲的这个摄影场景如何选取,一定不是大家在讲课之前你所想象的,小川能够讲什么呢?这个场景怎么架构,那是什么?那是已经有了一定基础之上的架构,说白了,治标不治本,那只是留于表面的东西,那都是浮云。今天我和大家讲是用一种新的交流和告诉大家,如何用你的这个非肉眼凡胎的眼光去看待你周围的东西。把任何东西都可以变成场景,当然了怎么用,用不用你有决定权。

  我们继续再讲大的场景,简单的介绍一下。比如说公园、比如说街道。就在大马路上,我们想象下,一个6车道或8车道,非常宽的大马路,这个柏油马路,然后呢红一灯,非常漂亮。我和大家讲,因为我这是在山下,山下就是公园,然后我离这个市区也就是1000多米,不是很远。最早前面有一座大桥,早晨5点多钟的时候,我有时候早晨起得早一点,得得瑟瑟的,就去溜达,但是很少有这样的情况,然后呢,或者是我6点多钟从家走的时候发现,因为我离山近,我这空气非常好,晚上可以看到星星月亮。早晨有的时候带点这个雾气,正好飘过这个城市的这个街区,飘过大马路上,这个大场景,我今天讲课一开始就和大家讲,你肉眼所看到的就是非常大的一个场景,这是第一。

  第二要学会什么?把大场景分割,分成一块一块一块的,对不对,然后我们局部区爆破它,局部去创作它。但是我们现在要返回来,把所有的块集中在一起,让你这个你肉眼所看到的,大的景象,称为一个大的一个背景。在这里我和大家讲,要学会外景内拍。什么叫做外景内拍?外景内拍,就是把外景当成大的影棚,不要把它看作一个大自然,否则你无法控制它。首先在心态上,把它看作一个什么?内景而不是外景。最起码你要把你眼睛看到的无限大、无限远的地方收纳到你取景框大小的位置。但是你拿起相机,包括现在可能有人就已经拿起相机,你在看取景框里的时候,当你看到取景里面的景色的时候,你马上又懵了:完了,我怎么就找不到美的地方?它需要条件,我现在帮你突破这个心理障碍。

关于摄影场景选择的创作启示

  它需要条件,什么条件?

  第一,需要光线的配合、人物的配合、道具的配合,这三样一上,这个场地、这个场景就完全可以OK了,你完全可以找到感觉了。所以说我们在看到一个景象的时候,一定要去想象,如果我配上一个人的话,在那里一个模特的话,哇,这个角度,我如果用取景的话,我用这个角度好看,真有时候你再去想象,你发现你变了,这个景色原来可以用的这么好!虽然你面前没有人,只是想象,然后你就看,这个景色什么什么的,感觉非常的棒。在外景有些时候你肉眼所看到的景象已经很美了,这个时候你就在这个已经你觉得很美的景象当中,做文章就可以了,非常简单。

  那么什么叫外景内拍,刚才我也讲了第一部分,外景内拍就是把它当成内景去看,怎么做呢?比如说就在山上,我就搬个沙发到山上去,可不可以?完全可以。谁能把沙发搬到山顶上,后面都是草丛、大树,旁边是花草,我搬个沙发在顶上,找一个模特一坐,哇,很超现实啊,很超现实,这也是一种风格,懂了吧。这是最典型的外景内拍!

  那么我们今天所讲的这个东西,讲的这个摄影场景如何选取?就是基于要把你的肉眼凡胎,把你肉眼所看到的景象把它升华。我们今天既然搞创作,就不要再仅限于肉眼所见到的东西了,所以说艺术美要高于自然美。一定要高于自然美,心灵和它的艺术美,一定要高于自然美。

来源:http://www.tulaoshi.com/n/20160401/2104392.html

延伸阅读
在观念摄影中,照片试图传达的是一种意识或信息,这并不着重有多复杂的技巧,主要而是看制作出的照片是否符合自己所想,和表达出内心的思想。在创作的过程中,有相当多的途径,但总体而言,也主要是通过前期或后期的手法来实现。那么这两种各有什么样的优势,或者我们该如何选择合适的方法呢?接下来,我们用两组手法截然不同的作品作为例子,穸...
艺术化梅花摄影创作的要素   梅、竹、荷是伴我每年生态摄影三位佳友,每一次用镜头与之交流中,深刻感受到摄影瞬间的奇妙,同时体验了大自然的幂幂圣音。 在近几年长达十余次的拍梅过程中,聆听她的低语,诱发我的创作激情。略有一些感悟和心得,整理成资料,与蜂鸟喜欢生态摄影的各位师友分享并希望各位老师给予更多的指正和启...
摄影创作中必不可少的构图 初学摄影的时候只知道大师的作品很震撼,后来慢慢才知道,他们的作品带给我的震撼,不光是在内容上的,还有形式感上的。摄影创作离不开构图,这就像写文章离不开章法一样重要,不是可有可无的,实属作品成败的关键。摄影构图与绘画构图有其相同之处,有些是可以相互借鉴的,但有不能完全代替,每一种艺术形式都...
花卉摄影怎样进行意境创作 花卉是摄影爱好者喜欢拍摄的题材之一,春兰秋菊,夏荷冬梅,一年四季,各种花卉以其千娇百媚的形态、万紫千红的色彩,为摄影爱好者提供了取之不尽的拍摄源泉。然而,花卉摄影却是一个表现难度很高的题材,很多影友拍摄的花卉照片,尽管形象逼真,色彩艳丽,但却失于直白,一览无余,成了记录式的花卉品种介绍。...
标签: 摄影
你是不是也常常觉得自己的摄影灵感已经枯竭用尽?事实上,你一直在这个充满艺术创意、充满新奇的地球上,灵感资源是源源不断的。它们或许是某个画面、某段文字、某个灵机瞬间,某个表情,它们既有抽象的,也有具象的,本内容就教你利用这些灵感资源,在摄影创作上发挥到极致! 在电影中的获取启示 摄影跟电影媒介有很多共同之处,视觉的角度、...

经验教程

768

收藏

44
微博分享 QQ分享 QQ空间 手机页面 收藏网站 回到头部